《鲸歌》以深邃的海洋为意象剧场，通过鲸类独特的52赫兹声波构建起孤独与守望的象征体系。歌词中沉没的灯塔与锈蚀的罗盘隐喻人类文明在自然伟力前的渺小，而鲸群穿越岩浆与冰川的迁徙轨迹，则暗合生命亘古不变的追寻本能。月光在深海形成的银色漩涡与磷火构筑的迷宫，构成虚实交织的认知困境，折射出现代社会个体在信息洪流中的精神迷航。高频声呐对鲸歌的干扰实为科技文明对自然韵律的粗暴介入，那些被声波震碎的珍珠恰似被现代化进程碾碎的原始诗意。副歌部分不断重复的"向下沉潜/向上呼吸"形成二元对立节奏，揭示生命本质就是在黑暗与光明、绝望与希望间的永恒摆动。搁浅的鲸骨化作星座的意象完成物质到精神的超验飞跃，暗示消亡并非终结而是另一种形式的存在。整首作品犹如一部海洋史诗，用鲸类的命运呼应人类永恒的生存命题——如何在保持物种特性的同时，与异质文明达成频率共振。
